篠原一男

4月20日，篠原上海當(dāng)代藝術(shù)博物館2014年度首個(gè)大展《篠原一男》隆重開展，男作這個(gè)系統(tǒng)回顧日本建筑大師、品上建筑教育家篠原一男畢生重要作品，海當(dāng)解碼其建筑理念和實(shí)踐方法的代藝展覽，也是術(shù)博篠原一男首個(gè)亞洲回顧展。為了令更多中國觀眾有機(jī)會(huì)走近認(rèn)識(shí)這位威尼斯建筑雙年展“紀(jì)念金獅獎(jiǎng)”得主，物館展覽綿亙兩個(gè)月，開展于6月22日結(jié)束。篠原

篠原一男認(rèn)為傳統(tǒng)是男作創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，而非回歸點(diǎn)。品上他的海當(dāng)設(shè)計(jì)從建筑的自律性入手，讓房子游走于社會(huì)鏡像和個(gè)體情感的代藝邊界，大膽提出“住宅是術(shù)博藝術(shù)”，將住宅當(dāng)作實(shí)驗(yàn)和言說的物館對(duì)象。

篠原一男一生共設(shè)計(jì)了三十多個(gè)住宅，晚年涉足公共建筑設(shè)計(jì)。他把自己的創(chuàng)作生涯界定為4個(gè)樣式。上世紀(jì)50至60年代，發(fā)表了以“傘之家”和“白之家”為代表的一系列與日本傳統(tǒng)建筑研究密切相關(guān)的住宅作品。而后，他從日本傳統(tǒng)中提取出象征元素并將之抽象為立方體，以“未完之家”為開端，于上世紀(jì)70年代初期發(fā)表了以“龜裂的空間”為主題的一系列作品。第三階段的產(chǎn)生基于對(duì)東京城市的觀察。他提出了“混沌”理論，并設(shè)計(jì)了“上原的住宅”和自宅“橫濱之家”等一系列走向純粹幾何形態(tài)的復(fù)合構(gòu)成建筑。第四階段的代表作之一“東京工業(yè)大學(xué)百年紀(jì)念館”是篠原建筑生涯的又一個(gè)里程碑。

在展覽中，觀眾不僅能通過攝影、模型、語錄、影像、文獻(xiàn)等媒介領(lǐng)略以上所述的代表性作品，還將看到首次公開展出的篠原為自宅“橫濱之家”（1985）設(shè)計(jì)的家具，以及遺作“蓼科山地的初等幾何計(jì)劃”（2006）的珍貴手稿。

本次展覽的空間設(shè)計(jì)繼承了篠原推崇的單純性和象征性。整個(gè)主展廳仿佛一個(gè)無墻的抽象住宅體，一個(gè)象征劇場(chǎng)。在無隔斷的白色空間內(nèi)，“白之家”和“橫濱之家”的等比例平面圖展現(xiàn)在地面，觀眾漫步其中，可感受篠原的工作模式：用腳丈量，用實(shí)際放樣修校尺度。